Samstag, 31.Januar 2026 19 Uhr Ev. Stadtkirche St. Veit, Waldenbuch

Programm-Erläuterung NORDLICHT

Unser Konzertprogramm spannt einen weiten poetischen Bogen zwischen Natur, Kindheit, Liebe und innerer Verwandlung. Drei Werkgruppen eröffnen unterschiedliche Perspektiven auf das menschliche Erleben – von der kindlichen Wahrnehmung bis zur gereiften Liebeserfahrung.

Den Auftakt bildet Edvard Griegs Zyklus Haugtussa nach Gedichten des norwegischen Dichters Arne Garborg (1851-1924). Haugtussa ist Teil einer umfangreichen Gedichtsammlung, in der Garborg das Leben und die innere Entwicklung der jungen Veslemøy schildert – eines sensiblen, naturverbundenen Mädchens mit einer besonderen, fast hellsichtigen Wahrnehmung der Welt. Aus dieser großen literarischen Vorlage wählte Grieg acht Gedichte aus und formte daraus einen in sich geschlossenen Liedzyklus, Seinem einzigen Gesangszyklus. Dabei konzentriert er sich nicht auf eine äußere Handlung, sondern auf die innere Erlebniswelt der jungen Protagonistin. Wir begleiten Veslemøy von der staunenden Nähe zur Natur über spielerische Leichtigkeit und erste Verliebtheit bis hin zu leidenschaftlicher Hingabe, schmerzlicher Enttäuschung und innerer Vereinsamung. Die Landschaft wird dabei zum Spiegel der Seele: jubelnd, fließend, geheimnisvoll, tröstend, aber auch unerbittlich. Grieg zeichnet diesen seelischen Weg mit großer psychologischer Feinfühligkeit und einer eindringlichen musikalischen Bildsprache.

Darauf folgen zwei kleine Zyklen der norwegischen Komponistin Agathe Backer-Grøndahl: Sommer op. 50 sowie Barnets Vårdag op. 42. Hier wechselt die Perspektive in die Welt der Kindheit und der unmittelbaren, unbeschwerten Naturbegegnung. In zarten musikalischen Miniaturen begegnen uns Vögel, Blumen, Tautropfen, summende Insekten und milde Sommerabende. Die Lieder zeichnen einen stillen Tages- und Lebenskreis vom Erwachen am Morgen bis zur beruhigenden Abendruhe. Der Blick ist von Staunen, Spiel und Zärtlichkeit geprägt, zugleich liegt über manchen Momenten eine leise, poetische Melancholie. Backer-Grøndahls Musik bewahrt die fragile Schönheit kindlicher Empfindung und verbindet Einfachheit mit großer innerer Tiefe.

Den Abschluss des Programms bilden Edvard Griegs Sechs deutsche Lieder op. 48. Hier verdichtet sich die romantische Liebeslyrik in all ihren Facetten: von hoffnungsvoller Frühlingsahnung über verschwiegenes Glück und schmerzliche Erinnerung bis hin zur erfüllten Liebe, in der Traum und Wirklichkeit ineinanderfließen. Grieg verbindet sprachliche Feinheit mit klarer musikalischer Expressivität und schafft intime Klangbilder von großer emotionaler Dichte.

So entsteht ein geschlossenes Ganzes, das Natur und Gefühl, Kindheit und Liebe, Unschuld und Erfahrung miteinander verbindet und den inneren Weg des Menschen vom Staunen zur Erkenntnis hörbar werden lässt.

SIRI KAROLINE THORNHILL, Sopran

Die norwegische, in Freiburg lebende Sopranistin Siri Karoline Thornhill konzertiert mit renommierten Dirigenten und Ensembles und war zu Gast bei Festivals wie den Händel-Festspielen Halle und Göttingen, dem Rheingau Musik Festival, dem Esterházy Haydn Festival, dem Festival Printemps des Arts de Monte-Carlo, der Styriarte, dem Oslo Kammermusikkfestival sowie dem Sydney Festival.

Zu den wichtigsten Stationen der vergangenen Jahre zählen u. a. ihr Debüt am Opernhaus Leipzig sowie Auftritte mit dem Rundfunksinfonieorchester Berlin unter der Leitung von Rinaldo Alessandrini in der Berliner Philharmonie, mit dem Stavanger Sinfoniorchester und Peter Dijkstra im Stavanger Konserthus, mit dem Coro della Radio Svizzera unter Diego Fasolis in Lugano, Bachkoor Holland sowie dem Concertgebouw Kamerorkest unter Gijs Leenaars auf einer Holland-Tournee.

Weitere Opernproduktionen führten sie u. a. als Donna Anna in Mozarts Don Giovanni mit Sigiswald Kuijken zu den Festivals in Beaune und Brügge, als Königin Orasia in Telemanns Orpheus in einer Inszenierung der international gefeierten belgischen Barockregisseurin Sigrid T’Hooft am Theater für Niedersachsen Hildesheim sowie als Miss A in Luke Bedfords Through His Teeth am Pfalztheater.

Ihre CD-Produktionen in Zusammenarbeit mit dem Deutschlandfunk und dem SWR umfassen Neuentdeckungen von Simon Mayr, Bachkantaten sowie Lieder von Edvard Grieg. Zahlreiche preisgekrönte Einspielungen, darunter eine von der Presse hochgelobte Aufnahme von Telemaco (Titelpartie) von Simon Mayr sowie Lieder von Edvard Grieg, runden ihr künstlerisches Schaffen ab.

 

GÖTZ PAYER, Klavier

 

Götz Payer absolvierte sein Klavier- und Liedgestaltungsstudium an den Musikhochschulen in Lübeck und Zürich bei Gotlinde Sudau, Konrad Elser und in der Meisterklasse von Irwin Gage. Er war Stipendiat des DAAD, Preisträger bei mehreren Wettbewerben und Mitglied der Förderprogramme Yehudi Menuhin Live-Music-Now und Next Generation II. 

Als offizieller Begleiter zahlreicher Meisterkurse arbeitete er mit Künstlern wie Grace Bumbry, Hedwig Fassbender, Ulrike Sonntag, Ernst Haefliger, Kurt Moll, Matthias Goerne, Christoph Prégardien, Rudolf Piernay, Rudolf Jansen, Alberto Zedda und Gerd Uecker. Götz Payer wurde eingeladen Lied-Meisterkurse in Frankreich, Italien, Rußland und Deuschland zu geben. 2018 war er Teil des Exzellenz-Labors-Lied in Villecroze (F). 

Nach Stationen an den Musikhochschulen in Köln und Frankfurt am Main erhielt Götz Payer 2022 einen Ruf als Professor für Lied an die Hochschule für Musik und darstellende Kunst HMDK Stuttgart.               

€ 22,00 an der Abendkasse
€ 20,00 Vorbestellung und Vorverkauf
€ 8,00 Schüler/Studenten, Kinder unter 12 Jahre frei

Die Abendkasse öffnet 18:15 Uhr an der Stadtkirche St. Veit